Red Bull CURATES vereint renommierte österreichische Künstler und Designer mit jungen, aufstrebenden Kunstschaffenden aus unterschiedlichsten Bereichen. Jeder Einzelne von ihnen gestaltete einen Red Bull Cooler und schuf durch seine persönliche Handschrift ein funktionelles Kunstwerk. Präsentiert werden die Werke bei einer Ausstellung in der Kunsthalle Wien Karlsplatz, um anschliessend in Wiener Bars und Clubs ihren finalen Standort zu finden.
Nach internationalen Destinationen wie LA und Tokio erreicht Red Bull CURATES Wien und wird im Zeitraum von 22. bis 24. März die, von einer Auswahl an heimischen, bildenden Künstlern gestalteten Cooler in der Kunsthalle Wien Karlsplatz präsentieren. Einzig die Funktion der Geräte durfte nicht beeinflusst werden, allem Übrigen konnte sich jeder aus der eigenen künstlerischen Position heraus nähern. Dabei kommen die Beteiligten aus verschiedensten Kunst- und Designrichtungen und arbeiten in den Bereichen Fotografie, Skulptur, Architektur aber auch Performance und Malerei.
Die erste österreichische Ausgabe von Red Bull Curates entstand in Zusammenarbeit mit FASTERBETTERSTRONGER unter der künstlerischen Leitung von Sammy Zayed und Lotte Puschmann. Beide mit Basis in der Mode- und Kreativszene, stellen Grenzen in Frage, überwinden sie und sind ein Ideenpool mit Augen und Ohren für Mode, Design, Musik und Visual Arts.
Welche Künstler und Designer mit dabei sind, sagen wir dir hier:
AND-i
Andreas Eberharters Schmuckentwürfe sind tragbare Accessoires und ästhetische Objekte.
Sein extravagantes Verständnis für Materialien wie Aluminium, Leder und Acrylglas schaffen ein klares, charakteristisches Design. Mit Wertschätzung innerhalb der Verarbeitung und hohem Qualitätsanspruch schaffte es der ausgebildete Goldschmied und Bildhauer, der sein Label im Jahre 2001 gründete, zu internationaler Anerkennung und Nominierungen für zahlreiche Awards.
Gregor Eichinger
Architektur, Innenarchitektur, Produktdesign, Entwürfe für den öffentlichen Raum – es ist ein breites Feld in dem er als Allround-Experte arbeitet. Mit Affinität zu Blumen, dem Wiener Kaffeehaus und einer klaren und reduzierten Formensprache war er Teil der Architektur Biennale Venedig und ist Vortragender an der Universität für angewandte Kunst. In seinem Büro für Benutzeroberfläche entwickelt er vielseitige Entwürfe als Kommunikationsnetz zwischen Mensch und den ihn umgebenden Raum.
Christian Eisenberger
Bekannt ist er als der unbekannte Künstler, der Kartonfiguren im öffentlichen Raum Wiens aufgestellt hat – sich so seinen eigenen Ausstellungsraum schuf. Seit dem hat sich die Arbeit des vielseitig Schaffenden in unterschiedliche Felder hin ausgeweitet: Performance, Malerei, Fotografie und Installation, sein Arbeitsstil bezieht sich oft auf sein Umfeld, auf Strukturen, offen und spontan, mit einem meist irritierend humorvollen Ergebnis.
Jana&J's
Basierend auf Fotografie arbeitet das österreichisch-französische Künstlerpaar mit einer Vielzahl an künstlerischen Methoden. Sie erschaffen illusionistische und fotorealistische Trompe-l’œils auf Fassaden, öffentlichen Verkehrsmitteln und Architektur; ihre Malerei, Objekte und Siebdrucke zeigen eine präzise Interpretation von urbanen Landschaften und Portraits immer mit einem melancholisch-verträumten Unterton.
Eva Schlegel
Sie repräsentierte Österreich bei der Biennale Venedig 1995 und war Kommissarin dieser 2011. Als eine der bekanntesten Künstlerinnen des Landes arbeitet sie in den Bereichen Fotografie und Architektur. Ihr Werk scheint zumeist reduziert, oft fragmentarisch, durch Unschärfe auf Bild- und Textebenen setzt sie abstrakte Felder und hinterfragt den Blick des Betrachters.
Iv Toshain
Als Mitbegründerin und Kuratorin der Avantgarde Kunstmesse PARKFAIR zeigt die aus Sofia stammende und in Wien lebende Künstlerin Alternativen zu Klassischem auf. Ihr eigener Schaffensbereich ist vielseitig und beinhaltet Projektionen, geometrische Wandinstallationen und reduzierte Objekte, in denen Licht eine ausschlaggebende Rolle spielt. Zusätzlich integriert sie auch Malerei und Zeichnung in ihr Werk.
Valance
Ein klassisches Designstudio, das Grafikdesign, Illustration und Motion Graphics vereint und eine Vielzahl an unterschiedlichen digitalen als auch analogen Techniken verwendet, um nicht-klassische, fantasievolle, visuelle Geschichten zu erzählen. Dominiert von Schwarz erschaffen sie Bildwelten, die lebhafte und filigrane Klarheit besitzen. Das umfangreiche Material dient ebenso als Ausgangspunkt und Inhalt für live animierte sowie gemischte Visuals.
Manfred Wakolbinger
Den Bildhauer und Fotografen interessieren die Gleichzeitigkeit von Natur und Technologie. Mit seinen organisch geschwungenen Objekten und teils absurd wirkenden Fotoarbeiten schafft er einen ironischen Blick auf die Welt. Seine Metall-Skulpturen, die bei der Documenta 8 und der Biennale Venedig gezeigt wurden, haben immer wieder einen Bezug zu ihrer Umgebung und finden sich im urbanen Raum wie auch in Galerien.
Alex Wiederin
Der Creative Director gründete Buero New York 2001 als exklusive Design-Agentur und Think Tank, um gemeinsam mit internationalen Kunden, Fotografen und Herausgebern an visionärer Markenführung, Editorials und Designprojekten zu arbeiten. Mit umfangreicher Kompetenz bei Kampagnenproduktion, Produktdesign oder Typografie werden alle Bereiche eines qualitativ hochwertigen, visuellen Auftritts übernommen und mit durchdachter, klarer Ästhetik realisiert.
Philipp Hämmerle
Als in den USA lebender Set Designer zeichnet sich Philipp Hämmerle für hochwertige Kampagnenproduktionen in Werbung, Musik und Film aus – mit Personen hinter der Kamera realisiert er durchdachte, visuelle Auftritte für das Davor.
Clemens Wolf
Mit seinen Wurzeln in der Street Art kombiniert er traditionelle Malerei mit Techniken aus dem Graffiti, die er in seinen großformatigen Ölgemälden anwendet. Dabei beruhen die Bilder auf fotografischem Ausgangsmaterial, das verlassene und verfallene städtische Orte zeigt. Seine Skulpturen verweisen klar auf Zäune, Käfige und Gitter, durch die er Muster und Begrenzungen im Raum schafft.
Nach der Ausstellung werden die funktionellen Kunstwerke in verschiedenen Szene-Outlets der Stadt ihren finalen Standort finden, u.a. in der Grellen Forelle, der Silver Bar des Hotel Triest, im Zweitbester oder der Tonstube im 6. Bezirk.
Die Ausstellung in der Kunsthalle Wien Karlsplatz ist von 22. bis 24. März zwischen 12 und 24 Uhr bei freiem Eintritt öffentlich zugängig.
Kunsthalle Wien Karlsplatz,
Treitlstraße 2
1040 Wien
Weitere Infos:
Beiträge zum Thema Musik und Kultur auf redbull.at
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